1) 音階、和弦、琶音的學習，對學生是非常必要的，因為通過這些練習，學生才能掌握那些基本規(guī)律。鋼琴作品結(jié)構(gòu)中的種種變化形式都是這些規(guī)律發(fā)展而成的。

2) 應該強調(diào)音階、琶音及巴赫作品的練習。每天都練半小時以上的音階、琶音，一定都要加上表情。只練那些旋律動聽、自己非常喜歡的作品是很有害的，不能認為只把技術(shù)上困難的地方練好就是達到了目的。

3) 練習音階和琶音必須堅持不懈，這些技巧都幫助學生掌握扎實的鋼琴技巧。

4) 練習好音階、琶音是必須的，練習時要根據(jù)自己的弱點，需要而有所不同。練習和弦是要用很慢的速度來彈，把手放在鍵盤上感受它的擴張。

5) 若有所思的四小節(jié)的弱音之后,獨奏者奏出寬幅的琶音.

6) 在總攬程午加琵琶音樂作品基礎(chǔ)上，對其作品的具體音樂形態(tài)進行相關(guān)分析，總結(jié)程氏琵琶作品的音樂特色，并對其創(chuàng)作價值進行初步評估。

7) 用吐音方法吹奏，有滑音、打音、顫音、抹音、琶音、飛指等技巧，可用循環(huán)換氣法奏長時值音符。

8) 旋律照應了歌曲名,一直圍繞著三個重復的鋼琴下行琶音.

9) 你可以用不同效果來修飾你的想法,不同的琶音方法,疊加一段旋律,或其它的什么.

10) 答案是正確的琶音形式和每天的練習.很簡單,不是嗎?

11) 瑪麗安教給他幾種的弦的彈奏一些基本的琶音來為自己伴奏.

12) 引子,在弦樂的震音上豎琴奏出了琶音,一種迷人的音響.

13) 琶音在本質(zhì)上說是一種用手指在琴弦上交替彈奏的過程.

14) 音量又一次變小，之后隨著鋼琴伴隨著琶音和短倚音的富有色彩的上升和弦，音量跟著變大。

15) 擴展音階范圍,并進行琶音練習.

16) 這是對琶音練習的建議,不要以速度為目標.

17) 學習技術(shù)必須耐心、刻苦，并持之以恒；沒有技術(shù)，藝術(shù)就不過硬，就沒有風格，沒有特性。練習曲、音階、琶音、和弦等是非常貨真價實的，不能騙人。

18) 人生路遠，滄海茫茫，年華未央，誰為誰清歌淺唱，誰為誰吻干清淚兩行。每一曲都是千年的執(zhí)著，每一闋都是心底的守望。誰解琵琶音律，遙看陰晴圓缺的月亮。

19) 雖然大唐盛景早已無法追攀,但其遺韻仍沿襲在“嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤”這等美妙的琵琶音色中。

20) 三年半里,我學了拜厄599、849,哈農(nóng)練指法、巴赫、萊蒙、布格繆勒、音階與琶音、世界兒童名曲、湯普森、小奏鳴曲等二十余本。

21) 一想到這兒,他立即擺脫夢境驚坐起來,想要聽個仔細,但是琴音和琵琶音恰好在這時停了,他只聽到了裊裊余音。